PARANINFO. ARTES ESCÉNICAS

· ‘Star Trip’. Yllana (13 octubre 2004)

‘Star Trip’ es el nuevo espectáculo maquinado por Yllana. Con su característico humor negro, su lenguaje universal y sin palabras, adentra al espectadoren el alucinante y absurdo mundo de la ciencia-ficción y el espacio. Con una cuidada banda sonora y elaborados efectos visuales Yllana homenajea a una serie de géneros muy queridos por la compañía: la ciencia-ficción, las películas del espacio y el terror científico.

· ‘Amic i amat’. Maria del Mar Bonet (14 octubre 2004)

María del Mar Bonet estrenó su nuevo trabajo con la participación especial de músicos procedentes de Damasco, sus colaboradores de siempre y la Coral Cantiga. La proximidad de la poesía de Ramón Llull con la mística amorosa de la poesía y la música de los países árabes, así como la musicalidad de las moaxajas sirias inspiran la nueva creación de la cantante mallorquina y vienen a constatar que ‘Amic i Amat’ sigue siendo un puente de diálogo entre dos culturas hermanadas por el Mediterráneo.

· ‘A ojos cerrados’. Ananda Dansa (27 octubre 2004)

En ‘A ojos cerrados’, Ananda Dansa explora nuevos campos expresivos sin abandonar el lenguaje coreográfico que le caracteriza, ya que en el espectáculo por primera vez incluye los ingredientes de comedia, textos bailados y música de jazz. La música elegida para el espectáculo es swing, jazz y blues de las décadas anteriores a 1950, de autores como Gershwin o Cole Porter, junto a improvisaciones o versiones de Brubeck, Django Reindhardty Stéphane Grappelli.

· ‘Escapadas’. Antonio Vega (3 noviembre 2004)

Antonio Vega es el ejemplo más claro de la vigencia de los artistas que nunca caducan, los que han construido su trayectoria paso a paso, sin grandes triunfos ni explosiones, como artesanos que no entregan una pieza hasta haberla moldeado a su propia, exacta y perfecta satisfacción. En su trayectoria destacan discos como ‘De un lugar perdido’, ‘Básico’, ‘Anatomía de una ola’, ‘El sitio de mi recreo’ o ‘No me iré mañana. ‘Escapadas’ es su última aportación, incluyendo temas inéditos, versiones, duetos y colaboraciones.

· ‘Bultaco 74 de Pasqual Alapont’. La Dependent (13 noviembre 2004)

Un retrato generacional, a veces malicioso o acre, a veces tierno e irónico, que habla de una traición: aquélla que se infringe uno mismo cuando renuncia a sus ideales. La vida de una pareja de estudiantes que se conocen en el ámbito de una la universidad combativa de los años setenta y que alimenta la noble pretensión de cambiar el mundo. Reparto integrado por Joan Gadea, Pep Sellés i Pepa Miralles, con la dirección de Gemma Miralles.

· Chircovskii Dance Project (17 noviembre 2004)

La compañía de danza Chircovskii Dance Project, bajo la dirección de Boris Chircovskii, presentó las obras ‘Pasos Perdidos’ y ‘Shajuhachi’. En la primera parte hizo una reflexión sobre la coreografía, la creación en el espacio, la improvisación, el uso del cuerpo y sus posibilidades expresivas, el ritmo como parte fundamental de la danza y de nuestra vida. La segunda parte hizo alusión a la música tradicional china y japonesa.

· ‘Mujeres de los Atridas: Clitemnestra’. La Ronda Teatro (18 noviembre 2004)

El espectáculo, con un enfoque ritual que aborda el imaginario griego, propone una reflexión encarnada de las grandes contradicciones y conflictos que definieron la esencia de la tragedia ateniense, y una visión contemporánea de los personajes y acontecimientos narrados.

· ‘Transpermia’. Marcel·lí Antúnez (20 noviembre 2004)

Una ‘perfomance’ estructurada en módulos. Un híbrido entre conferencia y concierto que propone irónicamente la mejora del mundo. La cibernética, los sensores, los chips y todo un universo original que incide en la historia. Marcel·lí Antúnez, protagonista y director, propone un nuevo espacio para la utopía llamado ‘Transpermia’ y algunos de sus prototipos.

· ‘Kamikazes enamorados ’. Quique González (23 de noviembre 2004)

El registro de Quique González es cada vez más personal y reconocible y, precisamente por eso, ahora sí aciertan las comparaciones que se han repetido a lo largo de su carrera: el Antonio Vega más íntimo, el Steve Earle más sentido, un Tom Petty más directo… Características que definen a un autor que se está erigiendo como el mejor y más honesto de una especie cada vez más difícil de encontrar. ‘Kamikazes enamorados’ demuestra que Quique González es un cantautor que sigue el camino de la coherencia.

· Al Tarab (24 noviembre 2004)

Al Tarab es un proyecto de colaboración entre músicos nacidos en culturas hoy distantes que durante siglos bebieron de una misma fuente artística y espiritual. Esta agrupación se entrega a una exploración del sentimiento místico de la música, que se adentra en la edad de oro de la música árabe, en una perfecta integración de elementos que reedifican las culturas aramea, mesopotámica, persa, siria, griega, árabe, bizantina y turca.

· ‘Cançó de dona i home’. L’Ham de Foc (24 noviembre 2004)

L’Ham de Foc es actualmente el grupo de folk valenciano con más proyección internacional. El estilo inconfundible y de calidad de Efrén López y Mara Aranda, arropados por los músicos que les acompañan, se convierte en una autentica maravilla para los sentidos... Su directo se caracteriza por una extraordinaria riqueza tímbrica (más de 30 instrumentos acústicos de la zona mediterránea principalmente) con atmósferas intensas y mágicas.

· ‘Elektra’. Atalaya (30 noviembre 2004)

‘Elektra’ es un espectáculo de Atalaya a partir de la traducción, dramaturgia y adaptación realizada por Carlos Iniesta de textos de Esquilo, Sófocles y diversos autores contemporáneos. El texto, de gran fuerza dramática, aspira a lograr un conjunto armónico, indivisible a través del ritmo, la escenografía, la musicalidad, la elocución y la interpretación actoral, y lo consigue de lleno como corroboran el Premio Festival Internacional de El Cairo 2001 a la mejor actriz para Charo Sojo, y el Premio Mejor Espectáculo Andaluz en la Feria del Sur en 1996.

· ‘El condenado por desconfiado’. Corporación Teatro del Valle
(1 diciembre 2004)

La Corporación Teatro del Valle presentó el montaje del ‘Condenado por desconfiado’, que pretende reconciliar dos sólidas tradiciones: el teatro del Siglo de Oro Español y la cultura popular colombiana, específicamente el folklore del Pacífico colombiano. Esta insólita unión fue posible gracias a las sorprendentes similitudes existentes entre estas manifestaciones culturales en elementos como el lenguaje, la versificación y la espiritualidad. Esta obra, protagonizada por un santo, un bandido y una prostituta, tiene como tema principal el problema de la fe y la predestinación.

· Aviador Dro y Schwarz (9 diciembre 2004)

Actuaron el mítico grupo Aviador Dro y Schwarz, incluidos en los actos de la III Semana de la Cultura Pop. No cabe la menor duda de que Aviador Dro son lo padres del tecno pop español, que nació hace 25 años en Madrid y que ha ido evolucionando, "siendo cada vez más energético", tal y como demuestran en su nuevo trabajo ‘Ultimatum a la tierra’. 

Albert Pla en su espectáculo ‘Canciones de amor y droga’, pone música a los poemas de Pepe Sales con una atmósfera visual fascinante, acompañado por la actriz Judit Farrés, que permanece desnuda en el escenario. Sales, artista maldito y desconocido, pero de extraordinario talento para comunicar su universo y con una exquisita sensibilidad musical, transmite las pasiones y los miedos, su mundo particular que no es más queuna metáfora del mundo de cada uno de nosotros.

· Concierto monográfico de Franz Schubert (11 enero 2005)

Se celebró el ‘Concierto monográfico del músico vienés Franz Schubert’ (1797), interpretado por la soprano Dolores Delgado, José Bosca Candel al piano y Eduardo Rubén Ventura Rodríguez al clarinete. El programa incluyó, en la primera parte de voz y piano, ‘Seligkeit. D. 433’, ‘Geheimes Op. Nº 2’ (Goethe) y ‘Mignon. D. 877’ (Goethe). En la segunda parte, interpretada por Clarinete y Piano, se pudieron escuchar las piezas ‘Sonatina en Do M. Opus 137. nº 1’ I Allegro moderato, II Andante y III Allegro. La tercera parte, Clarinete, Voz y Piano, integró las obras ‘Nacht und Träume. Op. 43. nº2’ (M.vonCollin) y ‘Du bist die Ruh Op. 59. nº 8’ (Rückert). La cuarta parte, Clarinete, Voz y Piano, puso punto final al concierto con las piezas ‘Gretchen am Spinnrad’, ‘Ave María’ y ‘Der Hirt auf-dem Felsen. Op. 129’.

· Joan Amèric (12 enero 2005)

Desde Alzira, la ciudad de la Comunidad valenciana de donde es originario, Joan Amèric se dio a conocer en el panorama de la canción en catalán de los años ochenta con dos grandes atractivos: la sensualidad de su voz y la sugestión de sus melodías. Considerado el cantante en lengua catalana con más futuro de su generación,ha recibido el elogio y apoyo de la crítica, del público y de algunos de los artistas más respetados del género.

· ‘Sueños’. Coque Malla (19 enero 2005)

Fue en 1986 cuando comenzamos a escucharle y a saber que la chulería y la planta en escena no es patrimonio de modelos de uno noventa. Como cantante, guitarrista y líder de Los Ronaldos, arrasa y arrebata lo que toca y canta. De las experiencias vividas durante estos años nace 'Sueños', un álbum en el que habla "sobre la corta distancia que hay entre la realidad y los sueños, y esas dificultades que todos tenemos en algunas ocasiones de diferenciar lo uno de lo otro".

· ‘Embrujado’. Ximo Tebar Band (16 febrero 2005)

Ximo Tebar nace en Valencia en 1963, comienza a tocar la guitarra a los siete años y a los diecisiete decide dedicarse profesionalmente a la música. Desde entonces, ha realizado giras y grabaciones por España, Europa y América liderando su propio grupo "Ximo Tebar Band" o junto a prestigiosos solistas como: Johnny Griffinn, Benny Golson, Tete Montoliu, Lou Bennett, Pedro Iturralde, Lou Donaldson, Dr. Lonnie Smith, Louie Bellson, Jorge Pardo, Joey DeFrancesco, Mike Mossman, Jan Ackerman, etc. Actualmente es el Presidente de la Asociación de Músicos de Jazz de la Comunidad Valenciana (Promúsics) y comparte sus giras, grabaciones y Master Clases en Seminarios con la dirección de su escuela (Aula de Música Alameda) donde imparte clases de guitarra y coordina el Departamento de Música Moderna y Jazz. discografía: "Aranzazu"-1988; "Anís del gnomo"-1990; "Live in Russia"-1991; "Te kiero con K"-1991; "Hello Mr Bennett”-1992, "Son Mediterráneo"-1995, “So wath”-1997, “Homepage”-1998, “Goes blue”-2001 y “Embrujado” – 2003.

· ‘Veu de dona’. Els Saineters (18 febrero 2005)

Escrita por Carles Cortés, adaptada y dirigida por Tomàs Mestre, ‘Veu de dona’, en palabras de la escritora Isabel-Clara Simó “posee la virtud de tener una arquitectura sólida, un tono confidencial perfectamente oportuno, un ritmo ágil y un punto de vista coherente”. Para su autor, la obra refleja “todos los secretos al descubierto que se mantienen en el recuerdo, que se dejan en la herencia, porque la memoria, como la imaginación y los sueños, son toda una vida”. Una obra de emociones interpretada por Tomás Mestre en el papel de “él” y Adela Doménech en el papel de “ella”.

· ‘Rottweiler’. Teatro del Astillero (23 febrero 2005)

‘Rottweiler’ es un neonazi nada parecido a lo que estamos acostumbrados: Es un neonazi inteligente y calculador, que utiliza los medios que tiene al alcance todo ciudadano decente para capitalizarlos en favor de sus deseos. Y el medio más a mano es la televisión. Rottweilerno es sólo un neonazi, es una amenaza real. La obra ha sido escrita por Guillermo Heras y dirigida por Luis Miguel González Cruz. Teatro del Astillero cumple este curso su décimo cumpleaños dedicado a la puesta en escena del teatro contemporáneo: Autores como José Ramón Fernández, Juan Mayorga, Raúl Hernández, Luis Miguel González, Enzo Cormann o Sarah Kane han sido puestos en escena por el grupo, así como también desarrollan cursos, lecturas dramatizadas y publicaciones.

· ‘Flesh 174’. La sonrisa de Caín (2 marzo 2005)

‘Flesh 174’ explora la interacción de espacio, movimiento, interpretación, imagen y videoproyección. Cada elemento tiene capacidad narrativa y coexiste en un diálogo constante, creando un singular medio para la creación artística y la comunicación. La pieza se desarrolla a partir del parámetro de un solo de danza, que se aleja de la idea introspectiva de monólogo para convertirlo en una visión extrovertida de las acciones del personaje en función de su entorno y necesidades. La coreógrafa valenciana Cristina Andreu forma en 1994 la compañía La sonrisa de Caín como respuesta a la necesidad de crear un núcleo de trabajo capaz de reunir a profesionales con inquietudes comunes. Comparten una búsqueda constante hacia la conexión máxima entre fondo y forma.

· ‘Ladies night blues caravan’. Sue Foely, Candye Kane, Ana Popovic
(4 marzo 2005)

De la mano de Sue Foely, Candye Kane y Ana Popovic se presenta el espectáculo ‘Ladies Night Blues Caravan’, una noche con el mejor blues interpretado por tres grandes y sugerentes voces de mujer, en el que se incluyen canciones de grandes cantantes femeninas como parte de su repertorio. “Menphis Minnie´s”, “Me And My Chauffeur Blues” y “Bad Luck Woman”, “Hardworking Woman” de Mississippi Matilda y Bessie Smith en “Sugar In My Bowl” son solo un ejemplo.

· ‘Adosadas’. Teatro Universitario (8 marzo 2005)

Juan Luís Mira ha realizado la versión libre ‘Adosadas’ tomando como punto de partida la obra de Neil Simon ‘The odd couple’. La misma historia de desavenencias entre dos chicas que comparten un “adosado”, sus frustraciones amorosas y conflictos interiores en un Alicante actual, reviven este clásico de la comedia americana.

· ‘Femenino plural’. Jácara (8 marzo 2005)

Cuatro amigas inseparables. Una vez al año se reúnen para recordar su pasado, fantasear sobre el futuro, especular sobre lo humano y lo divino y rendirse cuentas unas a otras. Hombres, mujeres, hijos, la vida, la muerte. Es una cita ineludible. No puedes faltar. Pase lo que pase.

· Indras (9 marzo 2005)

El grupo alicantino de pop-rock Indras, compuesto por Iván Mingot (bajo),
Jaime Córdoba (piano y Hammond), Roberto Darbonnens (batería), Charlie Arnaiz (voz) y Vicente Carrasco (guitarra), presentaron su nuevo disco en el Paraninfo, con la colaboración del Vicerrectorado de Extensión Universitaria.

· ‘Perfect’. Albena (10 marzo 2005)

‘Perfect’ es un espectáculo de humor que, bajo la forma de un cuento para adultos, narra las tribulaciones de un hombre a quien empieza a desaparecerle el pene. Este insólito proceso de involución genital pondrá en crisis su existencia y le hará vivir toda una serie de peripecias. Albena Teatro propone una fábula llena de connotaciones contemporáneas.

· ‘Te invito a cenar Hamlet’. Teatro Universitario (15, 16 marzo y 11 mayo 2005)

‘Hamlet’, sin duda la obra más representada de todos los tiempos, puede hacerse sobre un escenario o, como es el caso, servirse sobre una mesa. Los espectadores/comensales, en torno a ella, compartirán mantel con unos intérpretes/camareros/anfitriones/cocineros que guisarán, con todo el amor teatral del mundo, esta inmortal historia soñada a fuego lento. Buenprovecho. Con Pascual Carbonell, IvánGisbert, Mariló Poch, Miguel Esteve, Mª José García, IsaGómez, Nuria García y Pedro Sánchez. Direccióny propuesta escénica de Juanluis Mira, y traducción de John Sanderson. Con este estreno el Teatro Universitario celebró su 15º Aniversario.

· Jarabe de Palo (17 marzo 2005)

El grupo catalán Jarabe de Palo presentó su último disco ‘Un metro cuadrado’ en el Paraninfo, con la colaboración del Vicerrectorado de Extensión Universitaria.

· ‘Fiebre’. Radio Tarifa (13 abril 2005)

Los quince temas que contiene este álbum en directo son un recorrido por lo más representativo de sus tres anteriores trabajos en estudio, con la novedad de incluir tres canciones inéditas. Es Radio Tarifa en su estado puro, donde ofrece sus ideas musicales y su planteamiento festivo. Está grabado en directo en el Isabel Bader Theater de Toronto (Canada) y, por este trabajo,Radio Tarifa ha sido nominado como Mejor Grupo Europeo de Músicas del Mundo por la BBC y Mejor Álbum Folk en los Grammys latinos.

· ‘Cómplices’. La Dependent (20 abril 2005)

‘Cómplices’, es un texto, escrito expresamente por Isabel-Clara Simó para que lo interprete Pep Cortés, dirigido por Imma Ochoa. Miquel no es un monstruo. Es muy fácil odiar un monstruo. Pero como nos lo haremos, por odiar la zona turbia y salvaje que hay dentro de nosotros. Miquel es un hombre primario, si queremos; es también un trabajador honrado. Y es fruto del que le han enseñado; a él, a nosotros. Bajo capas y capas de pintura con qué la civilización nos va tapando las zonas turbias y salvajes, hay un sentimiento primario de la vida. Digan lo que digan las leyes, y tanto se vale si por educación o por discreción lo callamos -hombres y mujeres-, la mujer es lo vaso de la especie, dónde el macho deposita la semilla. Una vaso; esto es todo. El resto es maquillaje.

· ‘Miles gloriosus’ (“El soldado fanfarrón”). Compañía de teatro Arthistrión (27 abril 2005)

La meretriz Filocomasia, estando ausente su amado Pleusicles, es llevada contra su voluntadde Atenas a Éfeso por el miles Pirgopolinices y forzada a vivir como concubina suya. Avisado por su esclavo Palestrión, que ahora está al servicio de Pirgopolinices, Pleusicles llega a Éfeso y se instala en casa de Periplectómeno, viejo amigo de su padre, que vive justamente en una casa contigua a la del miles. A partir de ahí, se ponen en juego los enredos y artimañas del astuto Palestrión para liberar a Filocomasia del poder de Pirgopolinices, burlando y escarmentando al miles. La obra ha sido dirigida por Pedro Sáenz Almeida y Susana Verdú Martínez. Un clásico de Plauto.

· ‘Canciones de trovadores y danzas de los siglos XI-XIII’. Capella de Ministres (4 mayo 2005)

Capella de Ministrers, bajo la dirección de Carles Magraner, se crea en el año 1987 con el fin de recuperar nuestro patrimonio musical anterior a 1800. La formación utiliza criterios de interpretación fidedignos a cada época e instrumentos históricos. Con los trovadores, la música y la poesía se combinaron al servicio del ideal del amor cortesano. El tema principal en la poesía trovadoresca es el amor en sus varios aspectos y fue la necesidad de expresarlo tan sucintamente como fuera posible lo que les llevó al establecimiento de diversos géneros: cançó, pastorelas, albas...

· ‘Cuerpo’. Taller de Danza de la UA (10 mayo 2005)

Dirigido por Boris Chircovskii, el Taller de Danza de la UA presenta el espectáculo ‘Cuerpo’, en el que la innovación y la creación corporal de la danza contemporánea se unen para transmitir sentimientos y emociones por medio del movimiento. La danza contemporánea se basa en conceptos universales como la línea, la curva, el espacio y el tiempo. Dentro de esta modalidad de danza, se crea para cada una de sus obras un lenguaje nuevo, cuyos elementos son momentos expresivos y por lo tanto no clasificables e imposibles de preestablecer. En esta obra, una nueva iniciativa del Vicerrectorado de Extensión Universitaria, se suma el esfuerzo y la emoción en un trabajo coreográfico de intensa brillantez.

· ‘Dakota’. Teatre Universitari (12 mayo 2005)

Después de un grave accidente, Hipòlit Jarama, un estomatólogo de merecida fama, sueña extraños personajes que auguran la muerte de su primer hijo. Meses más tarde, efectivamente, el niño muere durante el parto. Eso, unido a otras coincidencias, convence al doctor que sus sueños predicen el futuro… El Teatre Universitari, dirigido por Tomàs Mestre, presenta este segundo año la divertida comedia del autor catalán Jordi Galcerán, galardonada con el premio Ignasi Iglesias en el año 1995.

· ‘Lisístrata’. Teatro Universitario Clásico (18 y 19 mayo 2005)

El Teatro Universitario Clásico presentó la comedia de Aristófanes Lisístrata, estrenada en el año 411 a.C, mientras Atenas está inmersa en la Guerra del Peloponeso. Bajo la envoltura de un lenguaje libre y desenfadado y de una peripecia escénica hilarante, Aristófanes presenta un problema grave y universal: el de la guerra y sus consecuencias.

· ‘La noche americana’. Quique González (19 mayo 2005)

Quique González presentó su quinto trabajo, ‘La noche americana’ (2005), acompañado de su banda, Los Taxidrivers. Concebido como un disco de historias y personajes, ‘La noche americana’ es más rockero que ‘Kamikazes enamorados’. Ha sido grabado en Madrid entre los meses de enero y febrero de este año.

· ‘Alquilo bonito apartamento’ Teatro de la Universidad Permanente
(24 mayo 2005)

Con este nuevo montaje basado en textos de J.L. Alonso Millán y monólogos de varios autores, se muestra un ‘collage’ de situaciones que transcurren en un edificio de apartamentos modernos. En cada piso viven, conviven y a veces malviven, un grupo de personajes que cuentan un fragmento de su vida.