TALLERES

Expresión escrita y literatura

· Corrección de textos

La instalación de las nuevas tecnologías ha producido un cambio de gran magnitud en la sociedad. A través de Internet tenemos acceso a muchísimos textos (profesionales, informativos o de creación) que tienen una recepción muy amplia pero que adolecen de un problema: el escaso interés por la expresión correcta. Este desinterés conduce a una decadencia que tiene mucho que ver con la falta de entrenamiento. Por este motivo, el Taller de Corrección de Textos está dirigido a personas interesadas en el uso correcto de la lengua escrita en cualquiera de los soportes habituales. Impartido por Concepción Agüero Jiménez.

· Narrativa de ficción

El taller de escritura creativa se centra en esa capacidad que tiene la literatura de ficción para inventar y contar historias. Para conseguirlo, el autor tuvo que conocer los mecanismos imprescindibles y la técnica narrativa que precisa en cada uno de los géneros: novela, relato, crónica, memoria... El taller pretendió también guiar a los asistentes en otros asuntos relacionados con la literatura y la narrativa de ficción: premios literarios, mundo editorial, la narrativa en la red, la narrativa como soporte publicitario, etc. Impartido por Mariano Sánchez Soler.

· Escribir para Internet

El creador de contenidos web actúa a medio camino entre el escritor tradicional, el programador y el diseñador gráfico. Este curso aborda los distintos aspectos de la creación de contenidos para Internet tomando como punto de partida las diferencias entre el medio tradicional y el digital. Impartido por Ángel Luis Seoane Vicente.

· Lectura y creación poética

El taller se planteó como una iniciación a la lectura y creación poéticas. Se pretendió acercar a los alumnos la poesía como experiencia activa, y profundizar en la naturaleza del texto poético, en sus características y en las múltiples posibilidades y desafíos que supone para el lector. Impartido por Julián López Medina.

· Novela negra. Conocer y trabajar los resortes del género

El taller de Novela Negra, impartido por Mariano Sánchez Soler, efectuó un recorrido por las novelas y autores emblemáticos de este género literario, mediante la profundización en diversos temas de interés.

· Aprende a hacer un periódico y una revista

Este taller tuvo como objetivo adquirir los conocimientos necesarios, tanto técnicos como editoriales, para elaborar una publicación de carácter informativo o divulgativo. Al terminar el curso, los alumnos pudieron abordar de una forma muy próxima a la que se utiliza en los medios profesionales la confección de publicaciones, boletines, revistas y periódicos, así como su producción. Impartido por Jorge Sánchez Navas.

· Club de Lectura

Los objetivos de este curso fueron promocionar la lectura como un elemento indispensable del desarrollo de la personalidad; complementar el currículo del alumno con un elemento cultural de primer orden; compartir la dimensión gozosa de la lectura; desarrollar estrategias de argumentación y de lecturas razonadas; establecer una red de lecturas básicas, que pueden crecer en función de la dinámica del grupo; propiciar herramientas para un acercamiento más consciente del hecho lector y desarrollar estrategias de aprovechamiento de la lectura y creación de una bibliografía básica. Impartido por Joaquín Quílez Forteza.

Cine

· Historia del Cine Español

El taller Historia del Cine Español, impartido por Aramis López Juan, se organizó en torno a veinte temas que reflejaron la evolución de la cinematografía nacional y sus principales realizadores. El programa constó de veinte unidades didácticas y cuatro proyecciones.

· Los géneros cinematográficos

Este taller, coordinado por Israel Gil, se configuró en torno a los distintos géneros cinematográficos existentes: comedia, drama, terror y suspense, cine negro, aventura y acción y cine político. El programa combinó teoría y proyecciones.

· La ciudad de los cineastas: cultura, sociedad y modelos urbanos

Este taller, impartido porJosé Costa Mas, tuvo por objetivos potenciar el cine como vehículo idóneo para ayudarn a comprender los procesos urbanos, sociales y culturales, y enfatizar un enfoque interdisciplinar, no estrictamente ceñido al cine per se ni a la ciudad per se, sino volcado a la relación y conjunción entre ambos.

· IX Seminario de relaciones entre el cine y la literatura. Trazos del cine español: evolución y estado actual

Este taller, impartido por John Sanderson, trató en su novena edición la evolución y estado actual del cine español. El seminario contó con la presencia de Víctor Erice, Marta Frago, Ricardo Miguel Alfonso, Mariano Sánchez Soler, Ronald Geerts, Juan Antonio Ríos Carratalá, Irene Ruiz Mora, Fernando Embid, Begoña Siles, Carmen Herrero Vecino, María Frías, Jordi Navas y Mariano Barroso.

· Crítica televisiva y lenguaje publicitario

Este taller pretendió bucear, con ojos críticos, en el convulso mundo que atraviesa la televisión actual. Los temas tratados fueron la telerrealidad; la espectacularización de los informativos, el estado de las series de ficción nacional y las claves de la publicidad. Impartido por Antonio Sempere.

· Crítica cinematográfica

Cada vez se hace más difícil distinguir entre opinión e información. El hecho de que la cadena producción-distribución-exhibición esté, en ocasiones, en las mismas manos, provoca que los medios contribuyan a la propaganda más que al análisis. Ante este panorama la crítica es tan necesaria como testimonial. Para ejercer el trabajo de crítico no hay mayor secreto que el de saber mirar. ¿Pero en qué consiste ese ‘saber mirar’? Este curso pretendió responder a este interrogante reflexionando sobre los criterios a los que debe echar mano el espectador exigente y deseoso de saciar su pulsión más allá del mero divertimento. Impartido por Antonio Sempere.

· Dirección y producción de cortometrajes de ficción

Este curso pretendió formar a los interesados en la dirección y producción de cortometrajes.
El alumno fue capaz de contar historias a través de la narrativa audiovisual, creando su propio guión y planificación para un posterior visionado en pantalla. El curso fue eminentemente práctico, donde el alumno no sólo conoció las técnicas de producción y dirección del cortometraje, de una forma tanto teórica como práctica, sino que se aplicó en el adiestramiento del manejo de la cámara digital y la edición de vídeo profesional. Impartido por Antonio Diego López Vizcaíno.

· La mirada de Amenábar

Alejandro Amenábar es un fenómeno cinematográfico, pero también extracinematográfico. Sus cuatro películas se han situado entre las más vistas de la historia del cine español. Además "Mar adentro" y "Los otros" lideran la clasificación de los títulos más taquilleros de todos los tiempos. Este curso pretendió profundizar en su filmografía y en el eco mediático y sociológico generado. Junto al análisis de sus cortometrajes y largometrajes se repasaron algunas de sus escasas comparecencias televisivas y el tratamiento su obra en distintos medios de comunicación nacionales a lo largo de la última década, desde que se dio a conocer en 1995 hasta que ganó el Óscar en el 2005. Curso impartido por Antonio Sempere.

Comunicación y lenguaje

· Narración Oral. Iniciación (primer cuatrimestre). Recursos de Apoyo (segundo cuatrimestre)

El objetivo de este curso fue propiciar el acercamiento del colectivo universitario a la Narración Oral, bien como herramienta para sus estudios y/o profesión, o para potenciar el surgimiento de nuevos narradores que participen en esta actividad. Asimismo, se hizo hincapiéen elreconocimiento y habilidades y destrezas propias de cada participante para el manejo de la narrativa literaria y su proyección escénica. Impartido por Marisela Romero Castillo.

· Voz y Comunicación

Este taller, conducido por Sandra Huesca, tuvo entre sus objetivos ayudar a liberar y controlar el aparato fonador y la voz, potenciar su uso correcto y obtener el mayor rendimiento posible para evitar las dificultades derivadas de un uso incorrecto; prevenir los problemas derivados del uso incorrecto de la voz; conocer los principios del cuidado de la voz; mejorar el uso y la fuerza del lenguaje y la palabra como elementos de comunicación; perfeccionar el uso de la comunicación no verbal ante la audiencia integrando el movimiento, el espacio, la mirada y los recursos necesarios para mantener la atención y comunicar un mensaje. Impartido por Sandra Huesca.

· Narració i expressió en valencià. "Contem Contes"

En aquests moments per a totes les civilitzacions es important transmetre la seua cultura utilitzant la narració oral com la millor forma de comunicar la personalitat dels pobles, la cultura dels avantpassats. La narració oral continua formant part del patrimoni de la humanitat, encara que els mitjans de comunicació visual i d'expresió escrita siguen avuí dia els mes utilitzats. Impartir per Rosa Fraj.

Música

· Años 60 y 70: el rock and roll según sus mejores intérpretes

Taller audiovisual sobre una de las etapas más ricas de la historia de la música rock. Se presentaron, visionaron y comentaron numerosos conciertos, vídeos musicales, entrevistas y reportajes sobre doce artistas o grupos seleccionados de entre los más representativos de la época. Impartido por Israel Gil.

· Guitarra contemporánea

La intención de este taller fue presentar de la manera más clara, un sistema de aprendizaje estructurado y secuenciado, atendiendo a las necesidades culturales de nuestra sociedad y conteniendo información más que suficiente acerca de cómo tocar la guitarra, un instrumento auténticamente español, así como los medios técnicos normalmente utilizados e estudios de grabación o directo, historia del instrumento en sí, así como las nuevas tecnologías aplicadas al mundo de la música y la guitarra actual, trabajando desde un nivel básico hasta un nivel más avanzado y profesional. Impartido por Santiago Jesús Iglesias Hurtado.

· Guitarra flamenca

Este curso pretendió profundizar en el conocimiento de la guitarra flamenca desde la visión de un músico gitano. La guitarra es uno de los principales instrumentos de la música flamenca. No debemos olvidar que ésta, junto al cante, ha marcado y marcará la historia del flamenco, y por consiguiente la evolución de la música española en general. Impartido por Baldomero Amador Santiago.

· Percusión

El taller de Percusión tuvo los siguientes contenidos: clave 3x2.; patrón de campana; cáscaras; tumbao para conga; patrón de “bolero”, para conga y tumba; patrón de martillo en “el bongo”; patrón de “bolero” para maracas; rudimentos para conga, el bongo y timbales; improvisación sobre “son montuno” y “guaguanco”; división rítmica de las manos; combo de percusión para latín-jazz y ritmos populares para conga y timbal. Impartido por Pakito Baeza

· Percusión flamenca

La percusión ha sido uno de los elementos principales en la revolución en la música flamenca en las últimas décadas, sobre todo desde la introducción del cajón, instrumento que procede de Perú. De este modo, siguiendo el compás tradicional del flamenco, la percusión ha logrado mejorar la musicalidad y los ritmos flamencos, aumentando la calidad de las composiciones musicales. Impartido por Antonio Correas Escudero.

· Mundo y formas del flamenco: curso audiovisual sobre su historia, desarrollo y contenidos en el cante, el baile y la guitarra

Aproximación al flamenco para conocimiento de su origen, historia, formas, desarrollo y contenidos de los que se nutre y representa, a través de las variantes del cante y las letras, el baile y la guitarra. Impartido por J. A. Martínez Bernícola.

· Ópera Oberta

Ópera Oberta consiste en un curso universitario de iniciación a la ópera, cuya originalidad reside en la transmisión en directo de cinco títulos de la temporada del Liceu, complementándose con una presentación previa de unos 10-15 minutos  y con un portal en Internet con  informaciones complementarias sobre la ópera que se transmite. Estas retransmisiones son proyectadas en salas preparadas en cada Universidad  con pantallas de 3x5 metros aproximadamente y equipos de sonido estéreo a Dolby Digital 5.1. Se exhibieron las óperas ‘Boris Godunov’, de Modest Mussorgski; ‘Rigoletto’, de Giusseppe Verdi; ‘L’elisir d’amore’, de Gaetano Donizetti; ‘Midsummer night dream’, de Benjamin Britten, y ‘Jenufa’, de Leos Janácek.

Teatro  

· Teatro clásico grecolatino. Teoría y práctica

El objetivo de este curso, dirigido por Mª Paz López, fue que el alumno obtuviera una lectura crítica desde el punto de vista teatral de los textos clásicos grecolatinos y pueda desarrollar su capacidad para la dirección e interpretación de las escenas fundamentales de la tragedia y comedia grecolatina, con especial atención a la práctica del arte teatral. El alumno aprendió a diferenciar entre las tragedias griegas y romanas, las diferencias entre sus personajes, la diferencia entre comedia griega y comedia latina y sus distintos personajes. Conoció la música que acompañaba las representaciones teatrales antiguas, el desarrollo arquitectónico de los teatros desde sus orígenes hasta el monumental teatro romano, y las distintas tendencias interpretativas del momento clásico, estableciendo las diferencias con el espacio teatral actual y conociendo los recursos de adaptación del teatro antiguo a éste.

· Curso de formación teatral

No existe un solo método de interpretación, hay diferentes formas y el modo de trabajar es absolutamente personal. Se consigue mediante conocimientos adquiridos en clases y a través de la experiencia. Al igual que no hay un actor idéntico a otro, no hay una misma forma de acceder a la actuación, a unos les servirá un método ortodoxo y a otros la intuición y la práctica. Lo realmente importante es que el actor comunique. Las sesiones estuvieron desarrolladas con un método progresivo, siempre dentro del marco de la expresión espontánea del alumno. Los contenidos trabajados estuvieron formulados para conformar un curso de creatividad expresiva. Impartido por Juan Luís Mira.

Arte y Nuevas Tecnologías

· Creación musical. MIDI, Audio y Nuevas tecnologías

Impartido por Pepe Bornay, el desarrollo del taller se planteó sobre supuestos prácticos. A lo largo del mismo, los alumnos llevaron a cabo una producción musical propia utilizando los programas más usuales. En cuanto a los contenidos teóricos, se aplicaron en cada sesión de forma práctica.

· Imitar al cine en vídeo doméstico digital

Impartido por Cristian Font Soriano y Pascual Ibáñez Fernández, este taller trató los contenidos: el sistema de vídeo digital; edición digital no lineal; montaje;el sonido en vídeo digital; edición de audio; integración de imagen y sonido; la grabación y el guión.

· Diseño con tableta gráfica

Este taller combinó la teoría y la práctica. Se enseñó la historia del dibujo por ordenador y la realización de trabajos concretos mediante medios electrónicos. Impartido por Jesus Zulet Izura.

Artes plásticas

· Cerámica

Impartido por Elías Guerrero, este taller que trabajó con arcilla roja incluyótécnicas manuales. Método de los rollos. Método de las pellas. Método de las placas. Vaciado. Modelado. Técnicas decorativas (Relieve impreso. Deformaciones. Incrustaciones. Aplicaciones. Calado y perforado. Engobe. Pintura con óxidos. Esmaltado. Decoración bajo-cubierta. Decoración sobre-cubierta. Cocción).

· Arte en vidrio

El arte en vidrio o “glass art” consiste en la creación de vidrios artísticos por medio de diferentes tratamientos. En la actualidad, las nuevas técnicas de que se dispone, así como la infinita variedad de diseños, convierten esta técnica artística en un recurso accesible e interesante para la realización de cualquier obra. Impartido por Moravia Malavé Pérez y Ana Paula Cid Santos.

· El arte de la fotografía en blanco y negro I y II

Impartido por Javier Serrano, este curso taller es un acercamiento a los alumnos interesados en conocer técnicas básicas de la fotografía en blanco y negro. Las clases son teórico-prácticas, teóricas en el sentido de aprendizaje de la base artística de la fotografía en blanco y negro. Y también hubo un foro de discusión sobre el arte de la fotografía.

· Iconos en vidrio rumanos

Ayudar a los alumnos a comprender y adquirir los valores de la pintura en vidrio, pero también de la gráfica, arte decorativo, ornamentación y vidriera. Ofrecer a los alumnos la posibilidad de ver cómo cualquier dibujo, ornamentación en pastel, paisaje, bodegón, se puede trasladar a esta técnica y luego, una vez enmarcado en un marco adecuado, puede convertirse en una pieza digna de ser expuesta. Impartido por Gheorge Stanciu.

· Curso de muralismo a través de la técnica de pintura sobre algodón

La expresión mural, tan antigua como las pinturas rupestres, es una forma que ha tenido la humanidad para expresar diferentes momentos históricos a través de dibujos sobre las  paredes del entorno cotidiano. En este curso se aprendió la técnica de las Brigadas Muralistas Chilenas,  que consiste en dibujos grandes, divididos en zonas de colores vivos ribeteados por línea negra. La técnica pictórica utilizada consiste en pigmentos para algodón sobre lienzo moreno. La obra resultante de este curso se hizo llegar a la ciudad de Valparaíso, Chile. Taller impartido por Ximena Ahumada Ávila.

· Taller de pintura al aire libre

El objetivo de este curso, impartido por María Dolores Mulá, fue estimular la creatividad y la imaginación de todas las personas con inquietudes artísticas, sin importar el nivel de conocimientos del alumno.

Otros contenidos sociales y culturales

· Cata de vinos

Coordinado por Óscar Carrión, Víctor Marco y F. Javier Martínez (Restaurante La Charca), el Taller de Cata de Vinos programó los siguientes contenidos: Tipos de cata. Condiciones para catar. Técnicas de cata. Vocabulario de cata. Valoración del vino. La ficha de cata. Las prácticas de cata incluyeron Vinos Blancos (Rueda, Penedés, Alicante, Rías Baixas) y Cavas (Dulce, Semi-seco y Brut Nature). Asimismo, también se realizó una Guía para la degustación de los vinos: La degustación. Consejos para llegar a conocedor. La vista. Colores de los vinos. La evolución del color. El olfato. Tipos de aromas y Bouquet. El gusto. En la práctica. Cómo degustar un vino y prácticas de cata: Vinos Tintos (Tinto joven pasado, Tinto ordinario, Tinto cosecha, Tinto Crianza, Tinto Reserva).

· Terapia y dinámica de la risa

Reírse es una función biológica necesaria para mantener el bienestar tanto físico como mental.
El principio básico de la Risoterapia reside en estimular la producción de distintas hormonas que genera el propio organismo con ejercicios y juegos grupales. Su cometido es potenciar el sistema inmunitario en general y facilitar la superación de diferentes bloqueos. Impartido por Ana María Giandinoto Altamore.

Grupos culturales estables

· Banda Filarmónica

Creada en el 2002 por el Vicerrectorado de Extensión Universitaria de la Universidad de Alicante, la Banda Filarmónica (FUA) tiene el propósito de convertirse en uno de los referentes musicales de la sociedad alicantina. Dirigida por Joan Iborra, la FUA está compuesta por 96 músicos que no superan los treinta años, procedentes de diversas localidades de la provincia de Alicante, con experiencia en las distintas especialidades de viento madera, viento metal, percusión y cuerda. Esta gran banda ofrece formación pedagógica e instrumental que ayude al desarrollo creativo y moral de sus integrantes, contribuyendo al progreso social y cultural.

· Coral Universitaria

Los objetivos de la Coral Universitaria fueron desarrollar las aptitudes musicales de cada uno de los alumnos (vocales, rítmicas, auditivas y de lectura musical); generar una cultura musical en armonía con el resto de las artes y con relación a la historia, ampliar al máximo los conocimientos que cada alumno ya posea; para los alumnos con intenciones de dedicarse profesionalmente a la música: técnica de dirección, dinámica de ensayos, formación y organización de un coro, análisis de partituras y orientación del material a utilizar: todo ello desde la praxis, conseguir todo esto desde un ambiente de camaradería, distendido pero serio, en el que todos tengamos nuestro sitio y todos seamos importantes. Dirigida por Juan Luís Vázquez.



· Danza Contemporánea

El grupo estable de Danza Contemporánea tuvo el siguiente programa: iniciación a la técnica de la danza moderna: desarrollo de la elasticidad, la coordinación y la colocación del cuerpo. Control de la respiración. Aprender a aislar los movimientos. Técnica de caída y recuperación. Movimientos simples y globales. Soltura, suspensión y continuidad de los movimientos como base principal de la danza moderna. El movimiento y el gesto. Creación de los movimientos en el espacio y en el tiempo. Motivación para la creación de una coreografía. Estilización de los movimientos. Expresividad de la danza. Al finalizar el curso los alumnos expusieron sus trabajos en una representación. Los participantes deben tener unos mínimos conocimientos de danza y una mínima preparación física para poder cumplir con los objetivos del taller, por lo que se realizó una prueba de acceso. Impartido por Boris Chircovskii.

· Teatro Universitario

El Teatro Universitario, dirigido por Juan Luis Mira, se ha convertido en una compañía en constante desarrollo en la que tienen cabida todas aquellas personas con capacidad interpretativa que desean una formación integral, y en la que el objetivo principal es el desarrollo a nivel espiritual y moral. El Teatro Universitario, durante el curso 2004-05, realizó los siguientes montajes: ‘Hamlet’, (te invito a cenar Hamlet), con un planteamiento diferente e innovador, semiprofesional, y la sexta edición del maratón de monólogos ‘Solo ante el peligro’ que tuvo lugar en Clan Cabaret durante el mes de mayo.

· Teatro Universitario Clásico

El Teatro Universitario Clásico, dirigido por Andrés Vinaches, surge por iniciativa del Vicerrectorado de Extensión Universitaria durante el curso 2001 / 02. Los responsables del Vicerrectorado creyeron de vital importancia el desarrollo de un taller que diese a conocer en profundidad el teatro grecolatino, tanto al alumnado a través de la práctica como al conjunto de la sociedad, con el fin de mejorar la formación cultural de los jóvenes introduciéndolos en el conocimiento de las culturas que constituyen la base del componente humanístico de la cultura occidental.

· Teatro Universitario

Coordinado por Tomás Mestre, el programa de este taller fue la representació teatral; el texto de la obra; concimiento del propio cuerpo: sensopercepción; iniciación a la técnica y creatividad de la expressión corporal; iniciación a la técnica y creatividad de la expressión oral; improvisación y juego dramático y actividades interdisciplinares.

· Teatro Universidad Permanente

El contenido de este taller, impartido por Etel Sánchez, fue la imagen propia; la imagen del otro; descubrimiento y sensibilización; análisis del movimiento: lo natural y lo mecánico; máscaras; situaciones; construcción del personaje; características; análisis de la situación; iniciación al texto dramático; análisis de textos; montaje de una obra; puesta en escena; todos los aspectos del programa se complementaron con ejercicios prácticos.